본문 바로가기

분류 전체보기108

🎵 바로크 협주곡 : 코렐리에서 비발디까지, 대비와 조화로 완성된 음악의 언어 🎼 바로크 협주곡(Concerto) — 합주협주곡과 독주협주곡개요협주곡(Concerto)은 대비(contrast)와 상호작용(dialogue)을 통해 구조적 긴장과 해소를 만드는 장르입니다. 바로크 시대에 계속저음(continuo)과 장·단조 체계, 전조 관습의 정착 속에서 빠르게 정형화되었고, 18세기 전반에 합주협주곡(concerto grosso)과 독주협주곡(solo concerto) 두 갈래로 뚜렷이 발전했습니다.목차① 협주곡의 성립과 개념 (Concerto)② 합주협주곡 (Concerto Grosso)③ 독주협주곡 (Solo Concerto)핵심 체크키① 협주곡의 성립과 개념 (Concerto) 대비(contrast)를 조형원리로 삼아, 집단과 개인·강과 약·정지와 추진을 교차시키는 바로크 대.. 2025. 10. 14.
한국예술인복지재단 — 예술활동준비금지원사업 : 미리 준비하세요! 🎭 한국예술인복지재단 — 예술활동준비금지원사업 📘 소개/안내 연 1회 시행(2~12월) 1인 300만원 · 격년 지원예술활동준비금지원(구 창작준비금지원)은 예술인의 지속적·안정적 창작 환경을 돕는 생활·창작 기반 지원금이에요. 본 글은 정보 제공 요약이며, 최종 기준은 반드시 공식 공고·시행지침을 확인해 주세요. (최종 갱신: 2025-10-12)목차🗓️ 접수기간·방법🎯 지원대상(신청자격)💰 지원내용·규모🚫 참여제한(제외대상)📋 필수 확인 사항⚠️ 유의사항🔗 공식 안내·원문 링크🗓️ 접수기간·방법사업기간: 2025년 2월 ~ 12월 (연 1회 시행)접수기간: 2025.02.28(금) 10:00 ~ 03.31(월) 17:00 공고 시 재단 지정 신청기간 준용접수방법: 재단 온라인 시스템(회.. 2025. 10. 12.
낭만주의 악기- 산업화와 대편성의 음향 낭만주의 악기 — 산업화와 대편성의 음향낭만주의(1820–1910)는 산업기술의 도입으로 악기의 구조·재료가 급변하고, 대편성 오케스트라가 표준이 된 시기다. 금관은 밸브(valve)의 채택으로 전조 자유도가 급상승했고, 목관은 뵘 시스템(Boehm system)과 메커니즘 개선으로 인토네이션(intonation)과 딕션(diction)이 안정되었다. 현악은 장력이 상승하고 활·세팅이 강력해졌으며, 피아노는 철제 프레임과 이중 반복(Action, double escapement)으로 전례 없는 다이내믹을 확보했다. 홀의 규모가 커지며 공간·밸런스·관현악법(orchestration)이 새 문법을 이루게 되었다.목차현악 — 장력 상승, 세팅과 활의 변화목관 — 뵘 시스템과 신설 파트의 확장금관·타악 — 밸브.. 2025. 10. 10.
고전주의 악기 - 표준화와 오케스트라의 형성 고전주의 악기 — 표준화와 오케스트라의 형성고전주의(1750–1820 전후)는 바로크의 다양성 위에 균형·명료·형식을 세운 시대다. 악기 제작은 안정된 스케일(scale)과 구조의 표준화를 향했고, 오케스트라는 현악 중심에 목관·금관·타악을 배치하는 오늘의 기본형을 갖추었다. 목관은 클라리넷(clarinet)의 본격 도입과 플루트·오보에·바순의 키 시스템 정비가 진행되었고, 금관은 여전히 내추럴(natural)이었지만 핸드 스토핑(hand-stopping)과 크룩(crook) 운용이 정교해졌다. 현악은 거트 현을 유지하되 활의 개량이 가속화되었고, 오케스트라 배치와 다이내믹 표기가 한층 명료해졌다.목차현악 — 거트 현과 투르트 활, 구조 표준화목관 — 플루트·오보에·클라리넷·바순의 역할 분화금관·타악 —.. 2025. 10. 10.
소리로 순환하는 세계 - 오행과 궁상각치우의 만남 소리로 순환하는 세계 — 오행과 궁상각치우의 만남한국 전통음악의 선법은 단순한 음 배열이 아니라 세계의 질서를 소리로 빚어내고 순환하는 방식이다. 궁·상·각·치·우의 다섯 음은 각각의 역할·정서·상징을 가지며, 오행(목·화·토·금·수)과 호응하는 사유의 틀 안에서 의미를 획득한다. 이 글은 궁상각치우의 구조를 오행의 순환과 함께 읽어, 음 → 정서 → 상징 → 형식으로 이어지는 국악의 사유법을 정밀하게 정리한다.목차오행과 오음의 기본 대응 — 질서의 지도궁상각치우의 역할 — 중심·전개·고조·여운선법 운용 — 궁성, 종지, 음군 배치악곡 사례와 청감 포인트자연철학적 해석 — 상생·상극과 음악적 시간현대적 적용 — 교육·작곡·해설 가이드1) 오행과 오음의 기본 대응 — 질서의 지도대응 원칙 동아시아 전통에서.. 2025. 10. 10.
바로크악기 - 형태, 재료, 연주 관습 바로크 악기 — 형태, 재료, 연주 관습바로크 시대(대략 1600–1750)의 악기는 오늘날과 비슷해 보이지만, 형태·재료·조율·연주관습에서 본질적인 차이를 지닌다. 목관은 테이퍼(taper)와 지공(tone hole) 설계가 말처럼 유연한 발음(diction)과 억양(prosody)의 아티큘레이션(articulation)을 가능하게 했다. 금관은 밸브가 없는 내추럴 트럼펫·혼(natural trumpet·horn)으로 배음 운지와 크룩(crook) 전환이 필수였으며, 합주와 반주를 조직하던 통주저음(continuo)은 음악의 ‘뼈대’였다. 기준음은 대체로 현대보다 낮은 라 약 415헤르츠(A≈415 Hz)가 널리 쓰였고, 음률은 메안톤(meantone)과 다양한 불완전 평균율이 음향적 배경을 이뤘다.목.. 2025. 10. 10.

티스토리툴바